Cio-Cio-San, une jeune geisha de Nagasaki, devient Madame Butterfly en se mariant à Pinkerton, un officier de la marine américaine. La jeune femme lui voue un amour éternel et attend patiemment son retour avec son fils, jusqu'au jour où Pinkerton revient avec sa nouvelle femme américaine.
Une distribution extraordinaire s'est réunie pour la première transmission en direct en HD de la saison 2015-2016 du Met. Anna Netrebko est Leonora, la jeune femme noble au centre de l'histoire, amoureuse du troubadour du titre - le ténor Yonghoon Lee - mais également poursuivie par le comte di Luna, chanté par le grand Dmitri Hvorostovsky. Dolora Zajick complète le quatuor de protagonistes dans son rôle phare d'Azucena, la mystérieuse gitane qui déclenche les événements dramatiques. Marco Armiliato dirige la production inspirée de Goya de David McVicar.
La nouvelle mise en scène audacieuse de Sir David McVicar de Tosca, le thriller lyrique de Puccini sur la Rome napoléonienne, a enthousiasmé le public du Met en 2018. Dans cette retransmission en live HD, la soprano bulgare Sonya Yoncheva incarne la diva éponyme passionnée, face au ténor charismatique Vittorio Grigolo dans le rôle de son amant, le peintre idéaliste Mario Cavaradossi. Le baryton Željko Lučić incarne le menaçant baron Scarpia, le chef de la police qui emploie des tactiques brutales pour piéger à la fois les criminels et ses conquêtes sexuelles. Sur le podium, Emmanuel Villaume dirige la partition électrisante, qui présente certaines des mélodies les plus mémorables de Puccini.
Après une soirée à l’opéra, des invités se retrouvent pour dîner chez l’aristocrate Edmundo Nóbile. Une fois le repas terminé, les convives se rendent compte qu’ils ne peuvent quitter la demeure. La porte est ouverte, mais une force invisible empêche qui que ce soit d’entrer ou de sortir…
Au printemps 2016, la cinéaste Sofia Coppola dévoilait sa première mise en scène lyrique à l'Opéra de Rome : une Traviata sur son trente et un, avec des costumes conçus par la maison de couture Valentino. Après la diffusion du spectacle dirigé par le jeune chef Jader Bignamini, retour sur sa genèse en compagnie de Sofia Coppola et du couturier Valentino. L'histoire : un hôtel parisien au XIXe siècle. Oubliant la toux qui la consume, la demi-mondaine Violetta donne une soirée. Ce soir-là, son ami Gaston lui présente Alfredo Germont, un jeune homme de bonne famille qui lui déclare bientôt sa flamme. Violetta, qui s'était juré de ne plus jamais tomber amoureuse, succombe malgré tout.
Farinelli est un être tourmenté à la beauté androgyne. Castré en bas age par son frère le compositeur Ricardo Broschi, il devient un chanteur extraordinaire, admiré pour la clarté de son timbre, l’agilité de ses ornements et la maîtrise de son souffle. Adulé aussi bien par le public que par des personnalités politiques, intellectuelles et artistiques . Il devient une légende de son temps. Mais les rivalités et les jalousies se font jour. Quant un jour Farinelli tombe amoureux d'Alexandra, la vérité doit éclater.
Dirigée par James Levine, la superbe production de Robert Lepage, avec son brillant mariage d’art et de technologie, a enthousiasmé les spectateurs du monde entier. Dans cette vision de la légende de Faust par Berlioz, rarement interprétée, Marcello Giordani est un héros fougueux dont le marché impulsif avec Méphistophélès (un John Relyea autoritaire) s’avère fatal. Susan Graham est une Marguerite charmante et tragique, en femme qui donne tout à l'homme qu'elle aime.
La production féérique d’Otto Schenk capture parfaitement le monde suprêmement romantique de l’opéra de Dvořák. La soprano vedette Renée Fleming, dans l'un de ses portraits les plus acclamés, endosse le rôle-titre de la nymphe des eaux qui aspire à être humaine, aux côtés de Piotr Beczała dans le rôle du prince, l'objet de son affection. John Relyea est le gnome de l'eau, Dolora Zajick chante la sorcière Ježibaba et Emily Magee est la princesse étrangère. Yannick Nézet-Séguin dirige.
Alors qu'une jeune femme s'apprête à épouser son amoureux, elle est découverte, par tout le village - sans parler de son fiancé -, endormie dans la chambre d'un inconnu. Il faut deux actes au jeune homme pour comprendre que le somnambulisme est à blâmer, et tout se termine bien. Natalie Dessay dans le rôle d'Amina et Juan Diego Flórez dans le rôle d'Elvino livrent la magie du bel canto et des feux d'artifice vocaux dans la production de Mary Zimmerman en 2009. Le réalisateur transfère le conte bucolique de Bellini dans une salle de répétition du New York contemporain, où une compagnie d’opéra répète La Sonnambula et où les chanteurs sont véritablement amoureux les uns des autres.
Le rôle de Norma a fait éclore certaines des sopranos les plus appréciées de l'opéra. Ainsi, un nouveau chapitre de la carrière de Sondra Radvanovsky s'est ouvert lorsqu'elle l'a joué pour la première fois au Met en 2013. Elle l'a repris quatre ans plus tard, ouvrant la saison 2017-2018 dans une nouvelle production évocatrice de Sir David McVicar. Sa performance n’est rien de moins qu’un tour de force, combinant engagement dramatique et véritable bel canto, dans un équilibre entre la puissante intensité du rôle et des moments de lyrisme délicat. Dans le rôle d'Adalgisa, la jeune prêtresse tiraillée entre amour et devoir, la mezzo-soprano Joyce DiDonato livre une interprétation empreinte d'une grande nuance émotionnelle. Le ténor Joseph Calleja est le proconsul romain agressif Pollione. Matthew Rose est le guerrier Oroveso, père de Norma. À la tête du Met, le maestro Carlo Rizzi fait ressortir les couleurs vibrantes de la partition magistrale de Bellini.