"Ein Film über einen Mann, der versucht hat, einen Film über mich zu drehen", so beschreibt Banksy seinen ersten Spielfilm. Der britische Graffitikünstler ist für seine längst zu Ikonen gewordene Straßenkunst berühmt und streng darauf bedacht, seine Identität geheim zu halten, um einer möglichen Strafverfolgung zu entgehen. Darum überrascht es auch nicht, dass er nicht bereit war, sich von einem exzentrischen französischen Ladenbesitzer namens Thierry Guetta filmen zu lassen.

Was bedeutet moderne Kunst für normale Ausstellungsbesucher? Ulrich Seidl lässt Besucher und Experten über moderne Kunst sprechen, diskutieren und denken, bis sie bei ihren eigenen Träumen, Visionen, Ängsten, bei Sexualität und Tod ankommen.

Im April 1939 betrat "Früchte ders Zorns" von John Steinbeck mit einem Knall das Pantheon der Literatur. Die Amerikaner sind nach wie vor im Streit wegen der Odyssee der Familie Joad, Pächtern aus Oklahoma, die wie Tausende andere, während der Großen Depression von ihrem Land vertrieben wurden. Achtzig Jahre sind vergangen, seit das berühmte Werk veröffentlicht wurde, und 90 Jahre seit dem Beginn der Weltwirtschaftskrise im Jahr 1929. Zu diesem Anlass untersucht der Dokumentarfilm die Entstehung des Romans, seine Themen und seine erneute Rezeption während der Finanzkrise von 2008.

Seit jeher weckt das menschliche Gesicht künstlerische Leidenschaften – in Elfenbein geritzt, in Stein gemeißelt, auf Leinwand gemalt. Das Gesicht sei das Spiegelbild der Seele, so heißt es. Wie vielfältig besonders der weibliche Blick auf das menschliche Gesicht sein kann, zeigen Künstlerinnen der klassischen Moderne wie Frida Kahlo, Paula Modersohn-Becker und viele andere.